Információ

Vladimir Semenovich Vysotsky

Vladimir Semenovich Vysotsky


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

1980-ban az egész Szovjetunió gyászolta népszerű kedvence, Vladimir Vysotsky halálát. Akkor elképzelhetetlennek tűnt, hogy néhány évtized alatt az egyedülálló személyiség iránti általános érdeklődés hirtelen csökkenni fog. A társadalom más értékeket kapott. Vysotsky zsenialitása nem engedi, hogy munkája feledésbe merüljön, ám a lelkes izgalom ereszkedése után lehetőség nyílik tevékenységének és életének nyugodt és minőségi értékelésére.

Az évek során mindenki beszélt a színészről és a zenészről: feleségek és szeretőik, barátok és kollégák. A Vysotsky iránti szeretet és tisztelet folyamán nehéz alkotni valóban valós tanulmányait.

Az újságírók gyakran másolnak történeteket és legendakat egymástól, és díszítetik őket. Megérdemli azonban, hogy megismerjük az igazságot a nagy orosz művészről és bardról, és ezért meg kell szüntetni néhány tévhitről róla.

Vysotsky életében csak egy versét tette közzé. Ezt a mítoszot gyakran megismételik a bard munkájáról szóló cikkek. Arról szól, hogy "A várakozás elhúzódott", amely megjelent a "Költészet napja - 1975" gyűjteményben. És akkor is a sorokat számlákkal töltötték be. Ha elkülönítjük a verseket a daloktól, akkor ez a kiadvány valóban csak egyetlennek tekinthető. Csak úgy, hogy sokan alacsonyabb minőségű költészetnek tekintik a dalokat. Igen, és az összes olyan kiadvány közül, amelyek életében Vysotsky alkotásait publikálta, csak a "Költészet Napja" szakköltészet. Vysotsky "Mondjuk, hogy hízelgés nélkül" című versének első kiadása a "A holnap utcán" című film szerkesztő felvételén, 1965-ben történt. És ezt mondják a teljes versről, és a dalok legelső idézete 1964-ben jelent meg a sajtóban.

Néhány évvel később Vysotsky széles körű hozzáférést kapott a nyomtatáshoz. 1967-ben több tucat mű publikált dalszövegeket a „Vertikális” és az „A gyermekkorból származom” filmekből. Összesen 1965 és 1980 között a tehetséges költő alkotásainak mintegy 250 publikációja készült a szovjet sajtóban. Igaz, nem szabad eltúlozni ennek a számnak a jelentőségét. A legtöbb publikáció kerületi vagy regionális újságokban található, sőt nagy forgalomban is. Országos szinten ez egy csepp az óceánban. Más források között kiemelhetők a nagy, de még mindig nem elegendő körben kiadott dalkönyvek. Csak néhány kiadás, ugyanaz a "Költészet Napja" gyűjtemény továbbadhatja Vysotsky munkáját a tömeges közönség számára.

A költő utolsó verse Marina Vladi iránti elkötelezettsége volt. Az "Jég alulról és felülről - egymás között munkálkodom ..." verset Vysotsky otthoni levéltárában találta meg halála napján, és közeli barátai írógéppel írták. A szöveg alatt 1980. július 20-i dátum található. Valószínűleg dallam volt a versekben. Ezt Bella Akhmadulina jelzi, akinek Vysotsky július 22-én új dalt énekelt. Az utolsó két sor szokatlanul tragikusnak hangzik: „Van valami énekelni, amikor a Mindenható előtt megjelentem. Válaszolok valamit előtte. " A költő úgy tűnik, hogy nemcsak szeretettje, hanem a barátainak és általában az életének is búcsút mond. Marina Vlady egy 1987-es dokumentumfilmben elmesélte, hogyan jelenik meg ez a vers. Vysotsky június 11-én, ülésük utolsó napján kezdte el írni egy szállítási nyomtatványon, közvetlenül a szülőföldjére való távozás előtt. A nő sokkolta, és arra kérték, hogy hagyja el a költészetet. Vysotsky azonban megígérte, hogy érkezéskor elküldi őket neki.

De valóban ez a vers volt az utolsó? Itt ismét közreműködik Vysotsky örökségének hírhedt bontása dalokba és versekbe. A szakértők a „Szomorúságom, szomorúságom” dal szövegét a bard utolsó költői művének tekintik. Ez maradt a szerző hangfelvételeként a Pasteur Intézet 1980. július 14-i előadásán. A felvétel a nézőtérből készült, és gyenge volt, de más hangfelvételt, például a kéziratokat, nem találtak. A mű létrehozásának dátumát tehát feltételesen "1980. július 14-ig" kell meghatározni.

Vysotsky életében senki sem énekelt dalait, kivéve őt. Ezt a mítoszt továbbra is megismételik Vysotsky munkájának veszedelmes rajongói, akik nem látják a koncertek emlékét. Végül is a szerző dal ezen rajongói nem látják, hogy a bard dalai hogyan szólnak a modern feldolgozásban és más előadók ajkából. Valójában ennek a mítosznak nincs valós alapja. Az 1960-as és 70-es években Vysotsky dalait filmben hangzik, lemezre rögzítik, és a színpadról számos híres énekes és színész hajtja végre. Például 1966-ban mások egyszerre három filmben adták elő a bard dalait. Mark Bernes énekelte a "Gyerekkorból származom", Nikolai Gubenko az "utolsó csalóban", és Lev Prygunov a "Sasha-Sashenka" -ben. Az utolsó két kazetta zenéjét Mihail Tariverdiev írta. Vladimir Semenovich nagy munkát végzett filmek zenéjének létrehozásában. Efim Kopelyan előadta a dalt az „Intervencióban” 1968-ban, az ugyanazon év „Taiga mestere” című műben a Vysotsky és Zolotukhin duett szólalt meg. 1969-ben megjelent a "Veszélyes túrák", ahol Rada és Nikolai Volshaninov énekeltek. Vysotsky dalai a színházban hangzottak, különösen az "Utolsó felvonulásban" Papanov, Derzhavin, Tkachuk és Vasziljeva színpadon. 1976-ban kiadták az "Alice Csodaországban" című lemezelőadást, amelynek dalait Vysotskyval együtt Klara Rumyanova, Vsevolod Abdulov és más szereplők vették fel. És a "Song of a Friend" 1968-ban jelent meg a gramofon lemezen, Vladimir Makarov pop énekes által végzett. Meg kell érteni, hogy a látszólagos jólét mellett minden ilyen tényt kis győzelemnek lehet tekinteni. Eduard Khil énekes még azt is mondta, hogy a művészeti tanács nem akarja jóváhagyni Veniamin Basner zeneszerző három dalát Vysotsky verseire. Aztán az énekesnek hazudnia kellett, hogy ez egy bizonyos leningrádi költõ, Vaszilija nevû emlékműve.

Vysotsky életét és előadásait gyakorlatilag nem filmezték. Ez a mítosz csak részben igaz. Időnként a televízió ritka dokumentumfilmeket mutat be, ám a rendes néző számára mindig hozzáférhetetlenek voltak. De végül összegyűjtötték az évek során a különféle országokban filmre vett összes anyagot, kötete lenyűgözőnek bizonyult. A krónikák elegendőek egy teljes, hatrészes film elkészítéséhez, ahol csak Vysotsky jelenik meg a képernyőn. Ugyanakkor a búcsú és a temetés jeleneteit külön témába veszik. A Vysotsky forgatásának témája további mítoszokat vetett fel.

A Vysotsky első lövöldözésére 1967-ben került sor Leningrádban, az élelmiszeripar kulturális központjának koncertjén. A felvételnél jobb az "első élő felvétel" kifejezés. De a Vysotsky legelső dokumentumfilmje 1963 júliusában nyúlik vissza. A színészt Valerij Abramov lőtte le a moszkvai régióban, az Otdykh állomáson. Itt volt Vladimir Semenovics a második feleségével, Abramova Ljudmillával.

A "A találkozó helyét nem lehet megváltoztatni" című televíziós sorozat nem tartalmaz sok anyagot Vysotsky részvételével. Ezt a mítoszt az egyik forgatókönyv szerző, Arkady Vayner készítette. Azt mondta, hogy összesen hét epizódot forgattak, ezek közül csak öt jelenik meg a képernyőn. Azt is hitték, hogy ezek az anyagok a szalag folytatásának részévé válhatnak. A filmarchívumok szakértői azonban csalódást hoztak. Csak öt perces, hang nélküli videó áll rendelkezésükre, a "Zheglov és Sharapov a MUR irodájában" című epizód másolataival.

Vysotsky egyetlen szovjet televíziós felvételét a Kinopanorama filmezte. Ez a mítosz részben igaz, ha csak a központi televíziózásról beszélünk. És az elsők, akik Vysotsky-t fényképezték, észtiek voltak. 1972. május 18-án egy órás műsor "The Man from Taganka" került felvételre Tallinnban. Egy hónappal később mutatták be, és 6 évig a színész egyetlen találkozója maradt a nézőkkel. 1978. október 4-én egy fél órás Vysotsky-programot forgatták Groznyban. És 1979. szeptember 14-én a színész interjút adott a Pyatigorsk television újságírójának. De ezt a programot csak egyszer mutatták be, ugyanazon év októberében a második helyi programban. És 1980 nyarán a lemezt megsemmisítették, csodálatos módon mindössze 7 perc alatt életben maradt, amelyben Vysotsky előadta dalait.

Vysotsky utolsó filmkészítésére 1980. április 16-án került sor. Ezt a mítoszt többféle média megismételte. Úgy gondolják, hogy a színészt utoljára Vladislav Vinogradov fényképezte Leningrádban. A dokumentumok szerint Vysotsky legutóbbi lövésére 1980. július 18-án került sor a Taganka Színházban. A dokumentumfilmkészítő két percig filmezte a színészt Hamlet szerepében az azonos nevű játékban.

A szovjet sajtóban Vysotsky halálát csak az 1980. július 25-i "Esti moszkva" említette. Ezen a napon az újság a negyedik oldalán egy kis nemi szót tett a színész halálához, anélkül hogy fényképeit eltette volna. Ez azonban nem volt az egyetlen kiadvány. Ugyanez a kiadás július 28-án, az "Utolsó utazás" című kis feljegyzésében a Vagankovszkij temetőben tett igényekről és temetésről számolt be, felsorolva fontos szervezetek koszorúit. Másnap egy apró gyászjelentés jelent meg a SZKP Központi Bizottságának "Szovjet kultúra" újságjában. A költő halála után negyvenedik napon Alla Demidova kiváló cikket tett közzé Vysotsky emlékére a Sovetskaya Rossiya-ban. Augusztus 1-jén a gyász anyagát Tallinn Sirp I Vazar közzétette, jelezve a művész tehetségét. De még a hatóságok által a Vysotsky halálának elnyomása sem akadályozta meg a több tízezer ember összegyűjtését, akik látni akarják őt az utolsó utazásán.

A költő munkája kétkötetes kiadásba illeszkedik. A Vysotsky munkája iránti érdeklődés csökkenése azért is történt, mert gyűjteménye rosszul összeállt. A könyv szerelmeseinek úgy tűnik, hogy az egész kreatív örökség már megjelent és mindenki számára jól ismert. A közönség két kötetes kiadást kínál, melyet A. Krylov készített. Minden későbbi kiadás lemásolja az előzőt. Az olvasó érdeklődése csökken, mert ugyanazokat a 200-300 híres verseket kínálják neki. A helyzet még rosszabb a Vysotsky-prózában. Széles közönség csak a regényt a lányokról és az élet alvás nélkül ismeri. Eközben a Vysotsky műveinek legteljesebb és legjobb gyűjteménye egy ötkötetes kiadás, amelyet a Tulitsa kiadó ad ki. 877 kitöltött és befejezetlen verset, 13 prózai alkotást, naplóbejegyzést, forgatókönyvet, vázlatot tartalmazott. De még ez a gyűjtemény sem teljes. Vannak szóbeli történetek és beszédek a nyilvánosság számára, válaszok a kérdőívekre. A szakemberek még nem kaptak hozzáférést a költő Marina Vlady-nak küldött leveléhez. A költő barátai és rokonai megkeresik és visszaállítják elfeledett műveit.

Vysotsky szoros barátok volt Shukshinnal. Két nagy művész sorsa gyakran mesterségesen összefonódik. Shukshin életrajzírói emlékeztetnek arra, hogy gyakorlatilag nem ismerte Vysotsky-t. Egy időben mindketten keresztezték ösvényeiket Levon Kocharyan körében a Bolsoj-Karetnyen. De akkor sok híres ember költözött oda, köztük Tarkovsky. Későbbi interjúiban Vysotsky emlékeztetett arra, hogy Shukshin munkája mindig lenyűgözte őt. Ugyanez próbálta a színészt Pashka Kolokolnikov "Az ilyen srác él" című szerepében, majd megígérte, hogy felhasználja a "Razin" főszerepében. Igaz, a Shukshinnal fenntartott meleg kapcsolatok emlékeit nem erősíti meg. Talán Vysotsky csak egy kissé díszítette a történetet e mítosz létrehozásával. Sem Shukshin leveleiben, sem nyilvántartásaiban vagy kiadványaiban Vysotsky nevét soha nem említik.

Vysotsky 1956 újévén úgy döntött, hogy színész lesz. Van egy gyönyörű legenda Vysotsky fiatalságáról. 1955. december 31-én a moszkvai Építőmérnöki Intézet két hallgatója ábrázolta a rajzokat, és meg akarta kapni a kívánt hozzáférést a vizsgákhoz. A fiatalok csak reggel fejezték be munkájukat. Aztán fiatal Vlagyimir, a földön gördülő Whatman papírra pillantva, a kávéfőző tartalmát a papírra öntette és bejelentette, hogy színészként távozik. De a rektor december 25-én érkezett kérelem az egyetemből való kiutasításhoz, így a rajzok fölé nem töltött újévi estét, és nem volt felborult kávéfőző. De a legenda már eljutott az emberekhez, megerősítve, hogy az emberek kedvencének tehetsége, makarta, akarata és jelleme volt.

Vysotsky nem énekelte a tolvajok dalait. Vysotsky énekes karrierje olyan dalokkal kezdődött, amelyek valamilyen módon a tolvajok témájában játszottak. Van még egy legenda, hogy az első előadás a pártfőnökök előtt zajlott, és a fiatalember úgy döntött, hogy karakterét megmutatja tolvajok dalaival. Akkor Vysotskynak még nem voltak saját dalai. Az előadó első dal a "Tattoo". Két férfiról is beszél, akik szerette ugyanazt a nőt, és tetoválással látta el az emlékét. A biográfusok úgy vélik, hogy Vysotsky 1961-ben írta ezt a dalt. Később más tolvajok dalai is voltak. Amikor az unió hírneve eljutott a testvérre, ez a nem kívánt vonat elérte őt. A pártvezetõk tudatában Vysotsky ugyanaz a rekedt tolmácsolója maradt a tolvajok dalaihoz. Később maga Vysotsky kezdett elhagyni a karrierjének hajnalán létrehozott könnyű dalok szerzőit. Ezenkívül teljesen idegen bandák dalait kezdték tulajdonítani a szerzõdésének.

A "Tattoo" Vladimir Vysotsky első dal. Ezt a dalt 1961-ben írták, és sok forrásban a szerző elsőként hívják. Valójában ez a "49 nap" dal. Az óceánba szállított T-36 bárka legénységének túlélése érdekében folytatott bátor harcra szentelték. Ezt a dalt Vysotsky 1960-ban írta. Később maga nagyon szkeptikus volt az első tapasztalataival kapcsolatban. Ez az, amiért a dalt gyakorlatilag elfelejtették, de felvétele a mai napig fennmaradt.

Vysotsky-t nem kereszteltették meg. Ezt a mítoszot fia cáfolja. Gyerekként Vladimir Semenovicsot valóban nem kereszteltették meg. Akkoriban ez a szertartás egyszerűen kockázatos volt. Vysotsky közeli barátai azonban azt mondták, hogy röviddel a halála előtt megkeresztelkedett. Igaz, ezt a tényt a templomban nem lehetett megerősíteni. Ennek ellenére tekinthető-e ateista embernek, aki azt írja: "Van valami énekem, amikor Isten előtt megjelentem"? Vysotsky nem volt gyülekezet, hanem járt szolgálatokon. Könyvtárában találtak vallási irodalmat, beleértve a Bibliát. Életének egy bizonyos szakaszában a művész keresztet viselt, és nyilvánvalóan nem a szépség kedvéért - a házban ikonok is voltak. Sok Vysotsky barátja semmit sem tud a keresztségéről, vagy azt hiszik, hogy ez a tény nem volt. Temetkezték azonban templomba, bár távollétében. A temetés napján emlékmű szolgáltak a Vagankovszkij temetőben lévő templomban.

Vysotsky a fronton harcolt. A Vysotsky éve során sok ember volt, aki átment a háborúba. A Frontline dalszöveg nem hagyhatta közömbösen őket. A mítosz alapját az a tény képezte, hogy az előadó olyan mélyen megértette az anyagot, őszintén szolgálta azt és elsőként énekelt. Még azoknak a memóriái is megjelentek, akik harcoltak a fronton Vysotskyval. De ez egyszerűen nem lehetett - a művész csak 1938-ban született.

Vysotskynak nincs zenei végzettsége. Ha az oktatásról, mint például a zeneiskolában vagy egy diplomával rendelkező speciális intézményben való tanulásról beszélünk, akkor ez valójában nem volt Vysotsky életrajzában. Igaz, hogy más értelemben vett zenei oktatást. Gyerekként Vlagyimirot megtanították zongorázni, és a zenét megismerték. Kapott valamit az iskolában, majd a barátok megtanították Vysotsky-ra gitározni, bizonyos készségeket saját magának szerzett. A Moszkvai Művészeti Színházi Iskola, amelyet Vysotsky végzett, minden bizonnyal növelte zenéjét. Mind a színházban, mind a zenészekkel és a hangszerelőkkel kellett tanulnom.Ennek eredményeként élete végén Vysotsky meglehetősen profi módon játszott, zenei végzettsége sokkal magasabb volt, mint néhány diplomával rendelkező diplomával. Vysotsky mint egy szivacs elnyelte az új tudást, és semmit sem felejtett el.

Vysotsky akut szívelégtelenségben halt meg. A költő pontos halála rejtély marad. A költő szülei ragaszkodtak ahhoz, hogy boncolást ne végezzenek. Egyes szakértők úgy vélik, hogy Vysotsky fulladás miatt halt meg, mások miokardiális infarktust hibáztattak. Marina Vlady állítása szerint férje kábítószer miatt meghalt, de a túladagolás változatát senki sem erősítette meg, és azt még nem vizsgálták. Mindenesetre, Vysotsky egészségét aláásta számtalan túra, alkohol, idegösszeomlás, ugyanazok a kábítószerek. Ez nem tarthat sokáig. 1979-ben Vysotsky már turnéban tapasztalt klinikai halált. Akkor azt a szívmegállás okozta, amely egy erős gyógyszer bevezetése után következett be. Vysotsky személyi orvosa, Anatolij Fedotov képes volt megmenteni őt, de egy évvel később már tehetetlen volt.

Vysotsky valódi harcos volt a rezsim ellen. A színész néha olyan személynek tűnik, aki elviselhetetlenül eldugult a szovjet valóság falain. Ezen túlmenően az állam üldözte, nem engedte meg, hogy megforduljon. Ezt hívják Vysotsky halálának egyik okaként. Tényleg megéri, hogy szembenézzen vele. Nagyon megengedték Vysotskynak, és megbocsátottak. Megszakította a forgatást és az előadásokat, szemétkosárba ment és Európába indult. Francia feleségével, Marina-del együtt Vladi Vysotsky meglátogatta a világot, miután ellátogatott Hollywoodba és még Tahitiben (kétszer!). A művész Moszkvában körbefutott egy kék Mercedesben, előtte pedig Renault és BMW volt. Egy hétköznapi szovjet állampolgár még csak nem is álmodhatott ilyenről. A fizetett előadásokat a Szovjetunióban tilos volt, ám hivatalosan Vysotsky 150 rubelt kapott koncertenként. És a hatóságok ismét szemmel fordultak erre, valamint a művészeknek a kábítószer-szállításra is, ideértve a külföldit is. A zseniális művészt sokat engedték meg, ám nem utasította el a rezsim által biztosított összes előny felhasználását.


Nézd meg a videót: Soldat vsegda zdorov (Lehet 2022).